学习一生《音乐之声》教学设计（精选12篇）
作为一位不辞辛劳的人民教师，常常要写一份优秀的教学设计，教学设计是对学业业绩问题的解决措施进行策划的过程。我们该怎么去写教学设计呢？下面是帮大家整理的《音乐之声》教学设计，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
《音乐之声》教学设计 篇1
【学习目标】
１、把握人物形象特征。
２、欣赏音乐剧作品，学习表现人物性格的方法和技巧。
３、体会奥地利人民的爱国情怀。
【教学重难点】
分析人物性格特征，欣赏音乐剧作品
【教学过程】
一、导入
播放《音乐之声》中的插曲《雪绒花》，电影《音乐之声》中的主人玛丽亚热爱歌唱，并以音乐的形式表达出她对祖国的热爱，今天，我们共同走进玛丽亚的音乐世界，体会她无拘无束的快乐天性及伟大的爱国情怀。
简介影片（*资料）
根据音乐剧改编而成的电影《音乐之声》取材于１９３８年法在奥地利的一个真实的故事，萨尔茨堡地方有个冯特拉普上校，他和他的七个孩子以及原先是家庭教师的妻子玛丽亚，在德国并吞奥地利之后，组成了家庭合唱团，到处演唱奥地利民歌和爱国歌曲。影片以善良美丽的玛丽娅，奥地利美丽迷人的秀丽风光，及一群活泼可爱的孩子打动了全世界观众的心，本片获得了１９６５年第３８届奥斯卡最佳影片奖。（欣赏音乐剧作品）
二、了解剧情
１、本文讲述了一个怎样的故事，用简洁语言概括。
２、课文有两个场景，划分两个场景，概括两个场景内容。
学生默读课文后分小组交流，达成共识，组内成员汇报。
明确：
１、少女玛丽亚当了见习修女后仍不改他热爱歌唱、无拘无束的快乐天性，在修道院做日常功课，例行宗教时，跑到野外游玩，后来想起此时应做日常功课，匆忙赶回修道院，而此时，修道院正乱作一团，众嬷嬷正在寻找玛丽娅，并谈论他是否适合当修女，当玛丽亚突然赶回时他们也结束了对玛丽亚的议论。
２、第一个场景：在萨尔茨堡的野外，写玛丽亚纵情歌唱。第二个场景：在修道院内，写众嬷嬷对玛丽亚的议论。
三、走进剧情，认识玛丽亚
第一场景：
播放电影第一个场景的情境，随影片一起歌唱唱词。
描述自己初步认识的玛丽亚。
学生自由发言汇报。
情境表演：
感知剧情，模拟玛丽亚在第一个场景中的活动，上台表演，其他同学配合歌唱唱词，走进剧情。
第二个场景：
我们认识一个活泼自由、热爱生活、音乐、心地善良美好、有丰富情感的少女，那么，院长及众嬷嬷眼中的玛丽亚是什么样的姑娘呢？
学生分角色朗读。
确定场景中出现的角色，分配角色声情并茂的展示剧情。
汇报他人眼中的玛丽亚。
情境模拟：模拟各修女正议论玛丽亚时，玛丽亚突然跑进院子时的情境。
想象创作：
院长把玛丽亚比作“皎洁的月光”、“天上的云彩”，你认为这样比喻合适吗？说明理由。
在认识玛丽亚的基础上也用两个比喻来形容玛丽亚。
问题探究：
院长及众嬷嬷对玛丽亚是否适合当修女的问题发表了见解，他们是否喜欢玛丽亚呢？为什么？
小组辩论。
辩论结论:
他们喜欢吗丽亚。
理由：因为她纯真快乐的天性,他自己快乐也给别人带来了快乐，是她给循规蹈矩、死气沉沉的修道院带来了生气。
深入认识人物：
你眼中的玛丽亚是一位怎样的姑娘？
自由全面评价人物。
四、欣赏作品
１、你喜欢这部影视作品吗？为什么？
小组交流、汇报说明理由：
明确：
⑴ 人物形象塑造鲜明。
⑵ 景色秀美，环境氛围轻松。
⑶ 剧中音乐悠美。
２、问题探究，深入赏析：
⑴ 少女玛丽亚的形象是如何展示出来的？
明确：正面描写、侧面描写。
３、拓展练笔：
你周围有像玛丽亚这种性格的人吗？采用各种描写方法写一段话描写这个人。
４、两个场景中环境氛围形成了鲜明反差，你喜欢哪一种环境氛围？为什么？
５、文中的音乐美吗？你感受到了怎样的美？选择文中的唱词唱一唱。
五、拓展延伸
创设剧情：当玛丽亚跑回来时，大家也结束了议论走散了。你也尝试当一次导演继续创设剧情。
创设剧情表演。
影片后面剧情介绍：在奥地利的萨尔茨堡，喜爱歌唱的玛丽亚，由修道院院长派去给海军上校冯特拉普的七个孩子当家庭教师，冯特拉普失去了妻子，他像统领军队一样严格死板的管理孩子们，玛丽娅来了以后给孩子们带来了温暖，带来了欢乐，带来了歌声。玛丽雅与上校结婚，全家组成了家庭合唱团，在德国并吞奥地利之后，上校一家在音乐会上演唱歌曲表达他们对祖国的热爱，并激起全场人们的爱国之情。影片生动地塑造了热爱歌唱、活泼快乐的女主人公玛丽亚的形象，并表现了奥地利人民热爱祖国的民族感情。
*资料补充：
１９６５年，电影《音乐之声》在全世界发行，演出了“真善美”的一幕，玛丽亚成了家喻户晓的人物，但在１９８０年，一把大伙把辛苦建造起来的特拉普上装化为灰烬，一年半之后在原来的房基上又是一幢崭新的特拉普山庄，并且在山路和湖边还建造了星罗棋布的客舍接待游人。如今，特拉普山庄这个家族经营的企业每年接纳成千上万对特拉普山庄情有独钟的游客，现在特拉普山庄已经远近闻名。冯特拉普加在逃往路上生出的小儿子正是打理这个企业的总管。
五情境创设，走出剧情
倾听主题歌《音乐之声》
结束语：
享有“音乐之乡”之称德萨尔茨堡是音乐大师其特的故乡，浓郁的音乐氛围使这一片优美的自然风景更具灵气。影片体现出来的真善美是献给人类灵魂的声响礼物，这种美我们将继续传唱！
《音乐之声》教学设计 篇2
教学设计思路
指导学生自读本文，应引导学生了解影视剧本的特点，体会其画面感；感知人物形象玛丽亚的性格特点，学习刻画人物的技巧；体会音乐故事片的艺术特色。
课堂教学可采用朗读品味赏析法、讨论法等教学方法，激发学生主动参与的积极性。培养学生对戏剧的品评鉴赏能力。
教学目标
知识目标
1．积累词语，掌握“峥嵘、嬷嬷”等词的读音，理解“鳞次栉比、顶礼膜拜”等词的词义，并学会运用。
2．认识影视剧本的特点，掌握《音乐之声》的剧情。
能力目标
1．把握主要人物形象玛丽亚的性格特点，感受其形象美。
2．能结合影视剧本的特点，赏析其画面美，培养学生阅读影视剧本的兴趣。
情感目标
引导学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶，在潜移默化中培养对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。
教学重点
揣摩文中的两个场景，感知主要人物形象玛丽亚，体会课文是如何运用正面描写和侧面描写来刻画玛丽亚的形象的。
教学难点
揣摩语言，发挥联想和想象，感受课文的画面感以及其中人物唱词所体现的音乐故事片的底色。
教学方法
1．朗读品味赏析法
2．讨论法
3．点评法
教学媒体
多媒体
课时安排
1课时
教学过程
[教学要点]
资料助读；研习课文，整体感知；欣赏品味，鉴赏画面美、形象美、音乐美；说话训练，体现鉴赏的个性。
[教学步骤]
一、导语设计
戏剧按艺术形式和表现手法可分为话剧、歌剧、舞剧、戏曲、影视剧等。今天我们一起欣赏大型的音乐故事片《音乐之声》。(多媒体出示课文标题)
二、资料助读
影视剧本的特点
电影文学剧本
专供拍摄影片而创作的剧本，是电影艺术的重要组成部分，也称电影文学。
电影文学剧本跟小说、戏剧一样需要塑造人物、交代情节，其容量也像戏剧一样受到时间的限制(摄制完成的电影一般放映两小时左右)。但电影文学剧本又不同于小说和戏剧。戏剧中人物对白繁多，侧重于听觉表现；“电影语言”则是连续不断的银幕画面，侧重于视觉表现，不以人物对话为主。在电影中，人物性格的刻画，场景背景的交代．情节的发展，一切都须化为画面和动作，很少以叙述人的“画外音”(或字幕)表述。
电影文学剧本的结构也有别于小说和戏剧，是以“镜头”为单位，用“蒙太奇”手法按情节的发展以及观众的注意力和关心的程序，有节奏地、合乎逻辑地衔接成整体。
实际拍摄用的脚本大多由导演根据原剧本按拍摄要求改写，称为“分镜头剧本”。
《音乐之声》是电影史上一部经典音乐故事片。影片生动地塑造了热爱歌唱、活泼欢乐的女主人公玛丽亚的形象，并表现了奥地利人民热爱祖国的民族感情。课文节选的是剧本的开头部分，分两个场景：第一个场景是在萨尔茨堡的野外，写玛丽亚的纵情歌唱，快乐游玩；第二个场景在修道院内，主要写众嬷嬷对玛丽亚的议论。课文运用人物的语言描写和动作、表情描写以及环境描写，并将正面描写与侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯真快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。剧本集中体现了画面感和音乐故事片特有的音乐特色。
三、明确学习目标
学习本文。应实现以下目标：
1．了解影视剧本的特点。体会其画面感。
2．把握人物形象玛丽亚的性格特点。学习刻画人物的技巧。
3．感知音乐故事片的艺术特色。
四、整体感知，了解剧情
1．多媒体播放《音乐之声》音像资料片断，学生体会影视剧本的特点。
2．学生朗读课文，感知文意。
学生交流初读课文的感受。
明确：
课文节选的是剧本的开头部分，写少女玛丽亚当了见习修女后仍不改她热爱歌唱、无拘无束的快乐天性，在修道院做日常功课、例行庄重的宗教礼仪时。跑到野外放声歌唱、忘情游玩，后来猛然想起此时应做日常功课，于是匆忙赶回修道院。而在同时，修道院里正乱作一团，嬷嬷们在到处寻找玛丽亚，院长就玛丽亚当修女的资格问题征询意见，众嬷嬷议论纷纷，她们都十分喜爱玛丽亚，但认为她不适合当修女；当玛丽亚回到了修道院时。众嬷嬷结束了对玛丽亚的议论。
提问，本文写了哪些画面?
明确：课文主要写了两个场景：第一个场景是在萨尔茨堡的野外，写玛丽亚的纵情歌唱，快乐游玩：第二个场景在修道院内，主要写众嬷嬷对玛丽亚的议论。
五、欣赏品味，引读提高
1．师生共同赏析作品的画面美
(1)仔细品读第一个场景描写，并用自己的语言描述这一画面，感受其诗情画意。
学生讨论交流。
示例：巍峨峥蝾的阿尔卑斯山上，挺拔的松树漫山遍野。树林中不时传来云雀的歌声，婉转悠扬。高高的山巅上尚未化尽的点点残雪，在阳光下闪闪发光，如温润的白玉般，摄人心魄。山风呼啸，松涛阵阵，和着乐声，回响在旷野上。
山脚下，群峰相拥，绿水环绕，萨尔茨堡坐落其中。极目远眺，高高低低的房屋鳞次栉比。一座庄严肃穆的修道院在绿树浓阴中静静矗立，山坡上绿草葳蕤，树林茂密，小溪潺潺，真乃人间仙境也。
(2)学生评点并体会其作用。
示例：这一段环境描写，由远及近，层次清晰，动静结合，色彩和谐。作为主人公出现和活动的背景，与人物相映衬，有力地烘托出人物的内心世界。
2．感受形象美
(1)师生共同品读描写玛丽亚野外歌唱的情形的语句，分析人物的性格特征。
学生品味玛丽亚的唱词和动作描写的语句。
明确：玛丽亚的歌唱具有很强的抒情性，不仅表现了她对音乐的热爱和天赋，而且展露了她丰富的情感。美好的心灵，揭示了她自由活泼的天性。
玛丽亚远眺群山，轻盈地跳跃、旋转，一会儿穿过小树林，一会儿又奔到小溪旁……拍额头、拔腿跑、捡外衣、惊呼等动作描写，从外在形象上层现了她纯真快乐、无拘无束的性格。
(2)课文第二个场景是众修女七嘴八舌评说玛丽亚，请概括众人的意见，说说众人眼中的玛丽亚是个怎样的人。
学生自由发言。
课文科代表作总结：在众嬷嬷眼中，玛丽亚天性活泼，热爱歌唱，不守常规，无拘无束；纯真欢快，自由自在；她自己快乐，也总是给别人带来快乐：她十分可爱又让人头痛。玛丽亚自由活泼的性格，与修道院的环境和要求极不协调，因此她们认为她不适合当修女。她们对玛丽亚非常喜爱而又无所适从。
(3)课文临近结尾处写玛丽亚回到修道院的情形。请仔细阅读课文，尝试表演，体会其性格特征。
选五个同学表演，一人演玛丽亚，其余四人演修女。
选两位同学以导演的身份点评。
明确：玛丽亚闯进来时的一连中动作要匆忙，慌张、快捷：在众修女严肃而毫无声息的注视下，玛丽亚的表情应由羞愧转为无奈。
这一段文字是显示玛丽亚个性的生动文笔。
(4)剧本在刻画人物形象方面有哪些独到之处?你获得了什么样的启示?
学生自由发言，师生互动，共同探究。
生1：运用多种描写人物的手段，如语言描写、行动描写、神态描写、环境描写等。
生2：立体刻画，使人物形象丰满生动。文中有正面描写，如第一个场景以及第二个场景结尾玛丽亚回到修道院的情形。也有侧面描写，如第二个场景中院长与众嬷嬷对话和对唱。二者相辅相成，从不同角度塑造了玛丽亚这个人物形象。特别是侧面描写，将正面描写难以表现或无法表现的丰富内容，简练而艺术地加以表现，颇见艺术功力。
教师提问：剧中为什么没有对玛丽亚的心理描写?
学生明确：心理描写难以转化为视觉形象，观众看不到。
教师引申：画面感，是影视剧本区别于其他文学体裁的基本特点。影视作为视觉艺术，是由画面构成的。与之相应，影视剧本除了人物语言描写之外，主要运用环境描写和人物动作，表情描写，来刻画人物和表现事件，使之能转化为影视中实际的视觉形象或读者头脑中想象的视觉形象，这就是我们所说的影视剧本的画面感。课文中对玛丽亚在野外放声歌唱时的环境描写，以及对玛丽亚和众嬷嬷的动作、神态描写，都具有生动的画面感。
(5)教师总结：课文运用人物的语育描写和动作，神态描写以及环境描写，并将正面描写与侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯真快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。
3．体味音乐美
师生再次欣赏《音乐之声》音像资料玛丽亚歌唱片断。
教师提问：课文是如何体现音乐故事片的特色的?
学生明确：剧本中，玛丽亚的内心独自式的纵情歌唱，具有浓郁的抒情风格：众嬷嬷对白式的歌唱，富有喜剧风格。二者都体现了《音乐之声》这一音乐故事片的特色。
教师适当补充：音乐故事片是似音乐为重要表演形式的故事片，它在欧美以及其他一些国家和地区，早已是一种相当成熟的电影艺术类型。《音乐之声》被誉为“新风格”音乐故事片的杰作。在这部影片中，音乐是刻画人物性格的重要表演形式和剧情发展的重要表现手段。这部影片的巨大成功，在很大程度上，在于其音乐的艺术感染力。
六、说话训练
教师创设讨论氛围，《音乐之声》曾获得五项奥斯卡奖，一度风靡美国，你认为人们喜欢它的理由是什么呢?
学生回答。
生1：我认为主要是因为影片塑造了一位活泼自由、纯真快乐的女主人公玛丽亚的形象。据说许多观众连看十余次都不满足，这其中多半是妇女。
生2：我认为主要是因为音乐不朽的魅力。音乐是一种神奇的语言。人们也许彼此言语不遇，但音乐在哪里响起，哪里的人就可以共同起舞。无怪乎，全世界都为玛丽亚所倾俩倒。
生3：剧中众修女活泼风糙的议论，突出体现了音乐故事片常有的喜剧色彩，这也是(音乐之声)成功的一个因素。
……
七、课堂小结
《音乐之声》是电影史上一部经典的音乐故事片，这一节课我们集中欣赏了其画面美、形象美，音乐美。眼前似乎是萨尔茨堡那壮阔优美的景色、玛丽亚活泼轻快的身影，耳边似乎传来玛丽亚欢快的歌唱，那优美动人的旋律从心里流过，得到了至美的艺术享受。让我们诚挚地道一声：感谢玛丽亚，感谢勒曼。共4页，当前第3页1234
八、布置作业
1．修道院院长把玛丽亚比作“皎洁的月光”“天上的云彩”，你认为这样的比喻恰当吗?为什么?你也试着用一两个比喻去形容一下玛丽亚。
提示：结合语境，这两个比喻句生动而恰当地表现了玛丽亚自由活泼的性格，以及众嬷嬷对玛丽亚的由衷喜爱而又无所适从。
2．你周围有像玛丽亚这种性格的人吗?注意观察，用一段话描写这个人。
板书设计
音乐之声
画面美
形象美
音乐美
《音乐之声》教学设计 篇3
课时：一课时
教学内容：
1、欣赏：《***之春》（小提琴曲）
《春晓》（歌曲）《春节序曲》（管弦乐曲）
《春天奏鸣曲》（（小提琴与钢琴）
2、器乐：学吹竖笛《春游》
3、创作与表演：为旋律创作歌词，并表演、
教学目标：
1、通过欣赏以描绘春天为主题的声乐、器乐作品，了解艺术表现形式的多样性，并感受其抒情性、审美性；
2、掌握《***之春》、《春节序曲》主旋律；
3、学会用竖笛吹奏《春游》；
4、通过创编歌词、填词唱歌等活动，培养学生的创作意识以及对音乐的理解、表现能力；
5、通过本节课的学习，培养学生热爱大自然、热爱生活的思想感情。
教材分析：小提琴独奏曲《***之春》创作于1956年，由马耀先完成初稿，李中汉参加修改并添写华彩乐段和钢琴伴奏。乐曲以通俗、朴素的音乐语言，豪爽、乐观、奔放、流畅的乐思展示了***人民欢欣畅快的精神风貌和生活情趣，音乐具有鲜明的***族音乐风格。《春节序曲》是李焕之《春节组曲》中的第一乐章，作于1954—1955年间，这一乐章广受人民的喜爱，常在音乐会上单独演奏。乐曲以我国民间的秧歌曲调、节奏及陕北民歌为素材，通过热烈欢快的大秧歌的场景描写，生动地体现了我国人民在春节是热烈欢腾、同歌共舞的情绪。《春天奏鸣曲》是贝多芬创作的十首小提琴与钢琴奏鸣曲中的第五首。乐曲形象清新而又明朗，旋律欢快而活泼，充满着希望和幸福感。
教学重点：欣赏音乐吹奏竖笛
教学难点：理解音乐，体会音乐艺术与文学、绘画等姊妹艺术结合而产生的美。
教学准备：钢琴、竖笛、三角铁、小铃鼓、多媒体、教材音乐
教学过程：
教学环节：教师活动、学生活动
教学设计意*
一、组织教学
1、宣布上课。
2、面带微笑地问好：“同学们好！”并环视全体学生。
1、全班起立。
2、有礼貌地问好：“老师好！”
营造上课和谐氛围
二、导入新课
上节我们学习演唱了奥地利着名作曲家莫扎特的《渴望春天》，配乐朗诵了朱自清的散文诗《春》，感受到“春之声”回荡在我们周围，春天让人感受到勃勃生机、感受到无限美好的希望，也给艺术家以丰富的创作灵感，以春天为主题的音乐许多，本节我们将进一步学***典的“春之声”作品，进一步去感受这浓浓的春意。
认真听讲，随教师进入新课内容。
承上启下
导入新课
三、欣赏音乐
一）《***之春》
1、播放音乐，启发感受，鼓励学生用恰当词语描述作品表达的情绪。
2、出示主旋律片段，引导学生进行分析。
3、介绍音乐家
4、完整欣赏作品，感受音乐形象，哼唱主旋律。
1、认真感受，积极发言（豪放、乐观、奔放、流畅、欢快、载歌载舞等）。
2、欣赏、感受各部分演奏形式的不同。
3、欣赏音乐，加深感受，哼唱主旋律。
用自己的语言表述加深对作品的理解
掌握主旋律有利于学生对作品的把握
二）《春节序曲》
1、播放音乐，启发感受乐曲的风格特点，鼓励学生用恰当词语描述作品表达的情绪。
2、出示主旋律片段，引导学生对比感受。
3、介绍音乐家李焕之。
4、完整欣赏作品，感受音乐形象，哼唱主旋律。
1、欣赏、感受乐曲的风格特点，积极发言（如：热烈的、欢腾的、载歌载舞等）。
2、欣赏、对比感受各部分音乐的不同特点。
3、欣赏音乐，加深感受，哼唱主旋律。
用自己的语言表述加深对作品的理解。
掌握主旋律有利于学生对作品的把握。
三）《春天奏鸣曲》
1、播放音乐，启发感受乐曲的风格特点，鼓励学生用恰当词语描述作品表达的情绪。
2、出示主旋律片段，引导学生对比感受。
3、介绍音乐家贝多芬。
4、完整欣赏作品，感受音乐形象，哼唱主旋律。
1、认真欣赏、感受乐曲的风格特点，积极发言（如：热烈的、欢腾的、载歌载舞等）。
2、欣赏、对比感受各部分音乐的不同特点。
3、欣赏音乐，加深感受，哼唱主旋律。
用自己的语言表述加深对作品的理解。
掌握主旋律有利于学生对作品的把握。
四）《春晓》
1、复习朗诵诗歌《春晓》。
2、播放音乐，启发感受乐曲的风格特点，理解歌曲的深刻内涵。
1、齐声吟诵诗歌《春晓》。
2、认真欣赏、感受乐曲的风格特点。
从文学的角度加深学生对“春之声”的理解。
四、学吹竖笛《春游》
1、教师弹琴，引导学生跟唱。
2、讲解吹奏要领，并示范吹奏。
3、引导分析乐曲中旋律的异同，培养学生观察、分析能力。
4、编配打击乐。
5、班合作演奏乐曲。
1、随琴轻声哼唱旋律，熟悉曲谱。
2、练习吹奏竖笛。
3、找出乐曲中旋律的相同和不同之处。
4、为乐曲编配打击乐。
5、合作演奏乐曲《春游》，感受合奏之美。
用乐器吹奏来加深学生对春的感受。
合作演奏乐曲《春游》，感受合奏之美。
五、创作与表演
1、播放《春节序曲》第三乐段。
2、即兴为《春节序曲》的旋律配一段歌词《春节序曲》。
3、弹琴伴奏，演唱配词。
4、引导学生编配舞蹈动作。
5、师生共同表演《春节序曲》音乐片段。
1、认真聆听，用心感受，展开联想，积极为《春节序曲》配词。
2、演唱配词。
3、积极为乐曲编配舞蹈动作。
4、演唱、跳舞，共同表演《春节序曲》音乐片段。
培养学生创造能力及创新思维。
六、课堂小结
总结课堂知识要点，激发学习下节课内容的热情和愿望。
认真听讲，巩固本节课知识点。
巩固掌握本节课知识点。
七、布置作业
教师布置课后作业：
1、熟练掌握《***之春》、《春节序曲》主旋律；
3、熟练用竖笛吹奏《春游》；
听讲并记下作业。
布置作业可巩固知识掌握。
教学后记：
1、学生对几首乐曲感受、欣赏效果很好，不仅理解了音乐所表现的内容，而且更加深了他们对“春之声”单元主题的理解；
2、学会了用竖笛吹奏《春游》，表现出较高的兴趣；
3、通过创编歌词、填词唱歌等活动，培养了学生的创作意识以及对音乐的理解、表现能力，激发了学生的学习积极性，收到较好的教学效果。
《音乐之声》教学设计 篇4
教学内容：
演唱《春天的信使》；听赏《春之声圆舞曲》
教学目标：
1、能演唱《春天的信使》，感受富有生命力的春天，培养喜爱之情。
2、听赏《春之声圆舞曲》感受春天，感受圆舞曲的魅力。
3、了解约翰·施特劳斯乐曲。
教学重点：
用热情的歌声表现对春天的喜爱之情
教学过程：
一、导入与练习
春天来到人间，微风吹遍草原，山谷中传来阵阵回响。用音乐来模仿春风的旋律。
1、视唱用五年级下“春风的旋律”。
2、说说你眼中的春天？
二、听赏《春之声圆舞曲》
1、初听《春之声圆舞曲》
春天来到人间，小鸟都在欢乐的歌唱。奥地利音乐家约翰·施特劳斯用一首《春之声圆舞曲》表现了他眼里的春天。一起听赏这首曲子。
提问：说一说你感觉到约翰·施特劳斯眼中的春天是怎样的？
2、简单介绍约翰·施特劳斯
《春之声圆舞曲》 约翰·施特劳斯曲
奥地利作曲家小约翰-施特劳斯于1883年创作了这首圆舞曲，曾被填词成为声乐曲。尽管作曲家本人在创作这首乐曲时已经年近六旬，但从音乐中我们依然能感受到无比的青春活力。
3、老师与学生谈谈圆舞曲
提问：圆舞曲总是三拍子的吗？
4、你还听过约翰·施特劳斯其它乐曲吗？
（根据情况可由老师介绍）
三、学习《春天的信使》
1、听《春天的信使》
提问：在亲切热情的歌声与旋律中你感受到了什么？
2、听《春天的信使》
要求：随旋律哼唱歌曲
提问：歌曲表达对春天赞美歌颂的是哪部分？
提问：怎样才能表现强烈的赞美情怀了？（唱得较强）
4、哼唱歌曲后部分。（强调节奏稳，掌握附点音符）
5、试唱全曲（注意八分休止符）
6、质疑问难
7、处理歌曲的演唱（师生相互讨论交流）
8、参与《春天的信使》演唱活动及评价（师生互动的方式）
结束语：一年之季在于春，春天是播种的季节，春天充满生命力的季节，春天是非常美好的，老师希望同学们在美好的春天里能够学习进步，取得更好的成绩祝同学们拥有一个美丽的春天，健康成长。
课后反思：在本学月，我单独对学生的演唱进行了抽查，发现学生的音准有比较明显的问题，这应该在我们教研组都引起所有教师的重视，如何提高学生的音准成了我们的一个难点。
《音乐之声》教学设计 篇5
学习目标
1、有感情地朗读课文；
2、根据人物的语言和动作把握人物性格特征；
3、体会作品在反复比照与矛盾冲突中凸显人物性格的方法。
学习重点
1、把握人物性格特点；
2、体会作品中多处进行比照的用意。
学习过程
一、导入
播放《哆来咪》这首歌，让学生倾听后随意地说说这首歌带给自己怎样的一种情绪或感觉。以“先声夺人”的方式建立学生与影片女主角玛丽亚的初次“链接”，既而引领学生去课本中认识这位快乐活泼的姑娘。
二、简介影片
根据音乐剧改编而成的电影《音乐之声》摄制于1965年，它取材于1938年发生在奥地利的一个真实的故事，获得了1965年第38届奥斯卡最佳影片奖、最佳导演奖、最佳音响奖、最佳改编音乐奖和最佳剪辑奖五项大奖。
《音乐之声》是全世界票房最高的电影之一，在各国民意测验中经常被评为最受欢迎的影片。影片节奏明快、细腻感人，既富有幽默的情趣，又有深沉凝重的感情。《音乐之声》中善良美丽、不受繁文缛节约束的修女玛丽亚，奥地利迷人的阿尔卑斯山山坡、清澈的溪流、明媚的阳光，以及一群活泼可爱的孩子，还有反抗纳粹统治、追求自由的精神打动了全世界观众的心。
三、默读课文，整体感知课文内容
1。用自己的话说说课文节选的部分讲述了怎样的情形。
2。课文中的情节发生在怎样的不同场景中？它们各自具有怎样的特征？你认为这样两相比照有什么意味？
四、朗读课文，把握人物性格特征
1。学生分角色上台表演朗读课文。
要求“演员们”模拟修女们和玛丽亚的动作、表情和说话语调，体会动与静、活泼与古板、率性天真和压抑收敛之间的对比，以及在对比中呈现出来的矛盾冲突与美感趣味。深化对不同人物性格的体会和把握。学习一些舞台表演技巧。
2。文中的各位修女是怎样评价玛丽亚的？她们喜欢她吗？你从何得知？
从文中找到修女们的评价是很容易的，而她们对玛丽亚的态度则分为两类：以院长嬷嬷为首的众多修女对玛丽亚是似“恨”实爱，而贝尔塔的态度则较为严厉。不过她们的观点是一致的：都认为玛丽亚不适合留在修道院。
五、探讨性阅读
1。玛丽亚是一名见习修女，你认为她合格吗？如果你是院长嬷嬷，能执掌玛丽亚的去留大权，你会让她留下吗？
应允许学生有不同的看法。从遵守规矩方面来看，她不算一个合格的修女；而她品质淳良友善，内心充满爱意，就这一点来说，她也可以说是一个好修女。院长留她，可以助她修身养性；不留她，是不勉强她的个性发展。应该说怎样做都是有道理的。
2。课文中存在哪些冲突？把它们找出来，说说作者这样设计有什么好处。
品味课文中随处可见的冲突是一件饶有趣味的事。剧本就是要在有限的空间里尽可能多地集中矛盾冲突和变化，将人物性格展示其中。课文中体现得最为明显的是一班恪守修道院“清规戒律”的修女与无拘无束、无视“清规戒律”的玛丽亚的冲突。在冲突中我们对双方的原则、观点、性格都有了更深的了解。此外，还有：
①景色的比照：阿尔卑斯山山坡上比照修道院里，一是纯自然景观，一是被施加了更多人的意愿的人文景观，二者的不同恰恰暗示着玛丽亚和修女们之间必然产生的矛盾冲突。
②语言节奏的比照：群口杂唱《玛丽亚》一段节奏很快、很紧凑，把众修女七嘴八舌数落玛丽亚的情态描摹得惟妙惟肖；而之前的一段问答节奏很慢，似乎在我们眼前活画出几位修女在寻找措辞的样子。语言节奏富于变化，使人读来兴味盎然。
③同类人物不同语言和态度及性格的比照：院长嬷嬷比照贝尔塔，身份同属修女而性格、修养迥异。作者描绘群像而绝不千人一面。
《音乐之声》教学设计 篇6
教学目标：
（一）体会课文是如何运用正面描写和侧面描写的手法塑造玛丽亚的形象的。
（二）品味课文中的环境描写、人物语言描写和动作表情描写。
（三）揣摩语言，发挥联想和想像，感受课文的画面感，以及其中唱词所体现的音乐故事片特色。
教学时间：
一课时
教学过程：
一检查预习
注意检查下面的字词的读音和理解
峥嵘山麓
鳞次栉比：像鱼鳞和梳子的齿一样，一个挨一个地排列着，多用来形容房屋等密集。
涟漪：细小的波纹。
伫立：长时间的站着。
嬷嬷
顶礼膜拜：这里形容十分虔诚地行礼。
弥撒
通宵达旦
（二）导入：
这是一个真实的故事，萨尔茨堡地方有一个冯特拉普上校，他和他的七个孩子以及原先是家庭教师的妻子，在纳粹德国吞并奥地利之后，组成了家庭合唱团，到处演唱奥地利民歌和爱国歌曲。
这个故事曾被拍摄成德国影片《菩提树》，后来由“二十世纪福斯公司”改拍成电影《音乐之声》。
影片获得五项奥斯卡奖。两年内放映收入剧增至四千二百五十万美元，超过《飘》。许多观众，多半是妇女，连看十数次，到1971年《音乐之声》仍然脍炙人口，在美国历年来票房收入最多的影片中站第三位。
（三）学生朗读《音乐之声》
提问：你喜欢玛丽亚吗？练习课文中的语句，谈谈你对她的看法。
学生用下列句式发言：
我喜欢（不喜欢）玛丽亚，因为从这段
描写中，我们可以看出她：
学生自由发言。
教师引导学生小结：课文运用人物的语言描写和动作表情描写，以及环境描写，将正面描写和侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱。心灵美好、活泼自由、纯真快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。
解答：修道院院长把玛丽亚比喻为“天上的云彩”“皎洁的月光”你认为这个比喻句恰当吗？为什么？你能用自己的一两个比喻来形容一下玛丽亚吗？
（四）《音乐之声》这部电影能够获得奥斯卡五项奖励，表明这部电影很美，上面我们分析了玛丽亚的形象美，除此而外，还美在什么地方？
明白：环境美和音乐美
体会环境美：
请一位学生朗读描写环境的语句。
请同学们发挥想像，描绘画面。
体会音乐美：
找出文章中歌唱的内容，从抒情、押韵等角度体会音乐美。
（五）正面描写和侧面描写相结合的艺术效果探讨。
侧面描写在文章中，丰富了人物性格，使人物形象更加丰满，将正面描写难以表现或无法表现的丰富内容，简练而艺术地加以表现；活泼风趣的议论，增添了轻松欢快的喜剧气氛。
拓展延伸：
你周围有没有像玛丽亚这种性格的人？注意观察，写一段话描写这个人。
《音乐之声》教学设计 篇7
第一课时
教学内容：欣赏歌曲《北京的孩子逛北京》。
教学目标
通过欣赏这首歌曲，使学生感受北京的生活气息，培养学生热爱北京的情感。
教学过程
1、导入：学生在《北京的孩子逛北京》的音乐声中走进教室。
2、初听歌曲，启发学生介绍自己对作品的感受，并归纳出歌曲中描绘了哪些北京景观。
3、再次聆听歌曲，引导学生关注歌曲中不同段落旋律的不同特点。
4、播放录音，让学生跟着录音哼唱第一段旋律并朗读第二、三段歌词。
5、组织简短的讨论，让学生谈谈“自己印象最深的部分”“自己认为最好听的部分”或者是“自己认为最有特色的部分”，并说出原因，教师总结。
6、请学生跟着录音进行歌表演，培养学生的创新能力。
第二课时
教学内容：学唱歌曲《美丽的家乡》。
教学目标：
1、学生能够有表情地演唱歌曲。
2、演唱二声部时能做到音准到位，声音和谐。
教学过程
1、播放歌曲录音，导入教学。可让学生谈谈自己对这首作品的感受。
2、教师介绍歌曲的出处。简要介绍歌剧《傲蕾一兰》的主要内容，并播放歌剧片段，让学生深刻感受歌曲的意境。
3、播放范唱录音或教师范唱。
4、让学生跟着录音或在钢琴伴奏下轻声哼唱第一段歌谱，要注意唱准附点音符、十六分音符以及重音的位置。
5、唱熟第一段曲谱后，填词演唱。
6、教师教唱第二段曲谱，依次学习两个声部，唱熟后，可用钢琴弹一个声部唱一个声部。
7、教师可将全班分为两个部分，分别演唱两个声部并互换声部练习。练习时要注意音准以及声音的和谐。
8、教师伴奏，请学生完整地演唱歌曲。
第三课时
教学内容：欣赏《驯鹿》《冬猎》。
教学目标
通过欣赏这两首作品，了解月琴、柳琴的音色、演奏特点、表现手法以及乐曲所描绘的北方少数民族多姿多彩的生活。
教学过程
1、播放北方少数民族生活的录像片段，导入教学。
2、介绍这两首作品的出处、作者。
3、欣赏《驯鹿》
（1）播放录音，让学生谈谈乐曲描绘了怎样的情景以及用什么乐器演奏的？
（2）展示月琴的乐器*片或实物，向学生介绍月琴的音色、演奏方式以及表现手法。
（3）再次播放录音，并播放鄂温克族人的生活片段，让学生身临其境地体会音乐。
（4）请学生拍手或拍腿，用× ×× × × │ × ×× 0× × │的节奏为A段音乐伴奏。
4、欣赏《冬猎》
（1）播放录音，让学生谈谈乐曲描绘了怎样的情景以及用什么乐器演奏的？
（2）展示柳琴的乐器*片或实物，向学生介绍柳琴的音色、演奏方式以及表现手法。
（3）再次播放录音，并播放鄂伦春人的生活片段，让学生身临其境地体会音乐。
（4）让学生谈谈书上所列两段主题分别是以什么样的`速度、情绪演奏的，分别表现了怎样的情景。
5、将这两首作品连起来欣赏，请学生谈谈这两首作品有何异同，并比较月琴与柳琴的演奏方式有何不同。
6、请学生自选一首作品创编舞蹈动作进行表演，并作评价。
《音乐之声》教学设计 篇8
教学内容：
1、了解音乐剧《音乐之声》
2、学唱歌曲《Do-Re-Mi》
教学目标：
1、欣赏音乐剧《音乐之声》片断，感受其角色形象和表现的内涵，结合影视特点，来塑造人物形象和表达情绪情感的艺术特点。培养学生欣赏音乐剧的兴趣，扩大学生的音乐视野。
2、学习演唱插曲《Do-Re-Mi》，体验歌曲愉悦的情绪，并尝试用轻快、富于弹性的声音结合分角色创编表演，表现歌曲的形象内容，提高学生的音乐表现能力。
教学重点：学唱歌曲，简单分析歌曲的情绪，引导学生感受、表现音乐形象和情绪。
教学难点：正确的咬字吐字，流畅地歌唱。
教学准备：学生：
1、课前查找资料，初步了解音乐剧的有关知识。教师：
2、多媒体课件，电子琴。
教学过程：
一、师生互问好:
用音乐方式互问好：同学们好，魏老师你好，你好，你好，大家互问好！
二、导入:播放课件
教师：同学们，今天，老师给大家带来了一位新朋友让我们来看
看她是谁?她就是电影《音乐之声》的女主角—玛利亚。电影《音乐之声》是一部著名的美国音乐剧。教师：在这部音乐剧中，玛丽亚用她那特有的教育方式，用爱心与音乐和七个失去母亲的孩子成为了好朋友，玛丽亚从最基本的do-re-mi开始教起，教会了孩子们许多歌曲，不仅使他们受到了良好的教育，而且还找回了他们渴望已久的欢乐和自信。
三、学习唱名do-re-mi-fa-sol-la-xi
1、教师:在歌曲《Do-Re-Mi》中，有这样一句歌词，要学唱歌就先学哆来咪。今天，就让我们从最基本的七个唱名do-re-mi-fa-sol-la-xi开始学起。哦，对了，除了刚才给大家引见的新朋友玛丽亚外，老师还给大家带来了七个神奇的小精灵，你们猜猜他们是谁？他们就是简谱中的七个唱名：1234567。
2、讨论：我们怎样理解这七个唱名之间的音高关系？提问：谁能说说自己的看法？
生活中的理解：用上下楼梯台阶之间的高低关系来理解；教室里同学之间的高低个排列来理解。
音乐中的理解：首先让我们有请七个神奇的小精灵，在黑板上按序排列七个唱名的顺序，大家来唱一唱。然后再移动个别音的位置，大家再来唱一唱。
教师：如果我们再在音符的下面或者后面加上线或加上点，又会产生什么效果？一起来看大屏幕。播放课件
教师：不同音高的音，不同时值的音相互组合就成了一首首好听
的歌曲。我们来试着唱一段旋律。
3、学习带有附点、带有变化音的旋律。播放课件
4、旋律填词：播放课件
教师：好听的旋律，再加上歌词，就会变成动听的歌曲。
音符后面加个点，时值就会长一半。音符下面加一线，时值就会短一半。#在音符左上角，音符就会升半音。b在音符左上角，音符就会降半音。然后我们继续重来一次。
四、学唱歌曲《Do-Re-Mi》
教师：我们来看看玛丽亚是如何教孩子们学习《DO—RE—MI》的。
1、播放歌曲*：欣赏英文歌曲《DO—RE—MI》。说说初步感受，讨论歌曲情绪。介绍各唱名在英文中的谐音所指，帮助学生理解歌曲内容。教师提示：比如“mi”与英文中的“me”我同音，“fa”与英文中“far”远同音。教师：玛丽亚在教孩子们唱这首歌时，把音乐中的七个唱名与英语中的常用词巧妙的编织在了一起，非常生动有趣。我们想一想，如果我们用中文又该怎样演唱呢？接下来，就听魏老师来给大家演唱中文的《Do-Re-Mi》。
2、指导歌词的学习。播放课件
教师范唱中文版《Do-Re-Mi》。指导学生学习演唱歌曲《Do-Re-Mi》，体验歌曲愉悦的情绪，并尝试用轻快、富于弹性的声音，表现歌曲的形象内容，提高学生的音乐表现能力。
三、表演音乐剧片段
教师：我们也来试着用不同的演唱方式，表现歌曲内容。
1、在表演中培养学生顺畅衔接乐句的能力和即兴表演的能力。
2、分组合作表演。把学生分为do-re-mi-fa-sol-la-xi七组。每一组代表一个唱名，采用齐唱、对唱的形式来完成。
3、激发学生参与的兴趣，选小演员7名上台表演。启发学生自由设计动作，表现情绪和内容。引导学生根据情节讨论演唱的形式和角色顺序。（齐唱部分，全体“学生”也参与伴唱）
4、表演点评。师生的合作表演《Do-Re-Mi》。师生合作游戏、歌唱表演，感受角色的不同音高和学习的无限快乐。
5、延伸：小结本课内容和音乐剧的特点，布置下节课继续欣赏、学习音乐剧《音乐之声》、感受其无穷魅力。
教师：音乐剧是融音乐、戏剧、舞蹈于一体，通俗易懂的大众化现代歌剧艺术。今天，我们通过自己的一系列参与活动，亲身体验和感受了音乐剧带给我们的快乐与享受。让我们伴随这轻快的旋律、踏着欢快的节拍离开教室。请同学们回家上网继续查询有关《音乐之声》的详细资料，下节课我们将继续探讨和学习音乐剧《音乐之声》，这节课我们就上到这里，下课。
四、播放音乐，组织下课。
播放歌曲《孤独的牧羊人》音乐，学生分组按序踏着音乐欢快的节拍离开教室。
《音乐之声》教学设计 篇9
教学目标：
1、知识目标：聆听，欣赏电影《音乐之声》，体会歌声所传达的情感信息，思考音乐在电影中的重要作用。
2、能力目标：提高学生的欣赏水平，熟悉四三拍的节奏，了解多种演唱形式。
3、情感态度价值观：激发学生对大自然、对生活的热爱，树立乐观向上的生活态度。
教学分析：
通过学唱歌曲《音乐之声》，不仅能拓宽学生的音乐欣赏面，还能让学生了解这部优秀的电影，从而激发学生欣赏兴趣，引导学生树立健康向上的人生观．
教学重点：
通过欣赏《音乐之声》体会其中对于音乐的喜爱之情，培养学生对音乐的热爱。
教学难点：
理解插曲流露的情感，训练节奏感。
教学过程：
1、在《音乐之声》的歌声中走进教室，初步体会歌曲中对于音乐的赞美之情。
2、教师简介《音乐之声》这部电影的内容，播放课件，配合*和音乐让学生了解电影的时代背景和故事情节，*像、声音、内容合为一体，给学生最直观的感受，为下面欣赏歌曲做好铺垫。
3、介绍并欣赏主题曲《音乐之声》创作背景及相关内容，让学生进一步了解歌曲的内容和情感风格。
4、播放《音乐之声》在影片中的片段，欣赏原汁原味的电影歌曲，体会歌曲情感，分析歌曲内容，感受四四拍的节奏，让学生说出欣赏感受，并再次欣赏《音乐之声》，鼓励学生跟着哼唱。提示学生注意演唱形式的变换。
5、思考歌曲的演唱形式，介绍独唱、齐唱，比较合唱与重唱的异同，并提醒学生注意在演唱二声部时第一要注意唱准自己声部的旋律，二要相互配合，和谐统一。
6、欣赏影片中的其他插曲《DoRemi》和《孤独的牧羊人》，分别播放从电影中剪辑下来的*，体会不同的音乐风格与乐趣。说出两首歌曲带给我们的感受（《哆来咪》欢乐有趣，《孤独的牧羊人》诙谐幽默）。引导学生思考音乐在电影中的重要作用：烘托情感，渲染气氛，让感情发挥的淋漓尽致，让电影得到更完美的诠释。
7、小结及作业：
适当的时间自己欣赏《音乐之声》这部影片，完整体会影片和歌曲的魅力。
《音乐之声》教学设计 篇10
教学目标：
1、听赏《春之声》，感受作品所表达的主题——大自然的春色。
2、了解相关的知识和文化，在音乐的启迪和感染下，产生热爱春天、热爱大自然、热爱生活的美好情感。
教学重难点：
通过音乐让学生感受大自然的春天，使他们能运用各种表演形式来表达自己的内心感受。
教材分析：
春天象征着生命，象征着希望。从古到今，无数文人墨客、名家艺人无不为春的多彩而陶醉，被春的生机所打动，留下了很多赞美春天的艺术作品。春天，永远是艺术家永恒的主题。今天我们要来学习的《春之声》就是音乐大师用音乐来表达和赞美春天的美丽。
教学准备：
课前搜集圆舞曲资料，录音机等。
教学方法：
聆听法、讨论法、启发法、评价法、合作交流法。
教学过程：
一、创设情境、激发情感。
播放声音(春之自然界的声音)
师：刚才大家都听到了什么?
生：我听到了鸟鸣声、小溪的流水声、下雨声、风声等。
师：这么美的声音，我们知道是什么季节来了?
生：春天来了。
师：请大家再来欣赏一组春天的*片。
师：刚才我们用眼睛看到了春天的美景，下面安老师请同学们来听一段非常好听的描述春天美景的音乐。看看音乐家怎样用音符来赞美春天的。
二、启发导入、初步感悟。
播放音乐《春之声》片段A
师：听的过程中，可以随音乐轻轻东移动，用身体表示出你的感受。(随音乐做简单律动)
听完后告诉老师：在这段音乐中同学们感受到了什么?想做什么?有没有想跳舞的冲动?情绪怎样?能不能听出是几拍子的?(活泼、欢快、节奏感强，是三拍子的) 一般舞曲都是三拍子的。(三拍子引出圆舞曲。)
介绍约翰施特劳斯被称为“圆舞曲之王”，他一生做了五百多首乐曲。 (讲解一下为什么是小约翰施特劳斯，因为小约翰施特劳斯的父亲是叫约翰施特劳斯，为了加以区别所以加个小。他父亲也是个音乐家，著名的《拉德斯基进行曲》就是他父亲创作的。而小约翰施特劳斯主要创作的是圆舞曲。
下面就带大家来欣赏一下由奥地利音乐家小约翰施特劳斯创作的《春之声》。)
师：咱们都知道音乐根据速度、力度、情绪、旋律等音乐元素的变化，可以分成不同的乐段。今天咱们要欣赏的《春之声》就是一首比较长，音乐元素变化比较多的乐曲。
下面我们就分段来欣赏一下，请同学们仔细听，感受各乐段速度、力度及情绪的变化。想想如果你是指挥家，每个乐段你会怎么指挥。
1)聆听第一段主旋律：
师：这段音乐就是我们刚才听过的，也是《春之声》主旋律。(本曲没有序奏，而是在四小节充沛的引子之后，贯穿全曲的第一主题(降B大调)随之出现，复杂而具有装饰音色彩的旋律给听众一种春意盎然的感觉;咱们刚说了，这首曲子比较长，为了方便比较记忆，咱们给各乐段都起个名字：这一乐段命名为A。
2)聆听第二乐段： 第二主题(F大调)进入，旋律趋于平和，但色彩依然生动;情绪依然比较活泼。命名B。
3)聆听第三乐段： 重复第一主题的旋律，再次让人深刻体会春天的感觉。命名B。
4)聆听第四乐段： 经过重复第一主题之后，优美的第三主题在竖琴的琶音伴奏之下缓缓进入，给人以春水荡漾般的舒畅感;命名C。
5)聆听第五乐段： 第四主题运用大音程的跳动，显示出无穷无尽的活力;命名D。
6)聆听第六、七乐段： 第五和第六主题略带一丝阴暗的色彩，仿佛是在描写春日里偶尔飘来的阴云;命名E。
7)聆听第八乐段： 第七主题节奏自由，阴郁的气氛一扫而空，旋律又呈示出春天生机盎然的感觉;命名F。
8)聆听最后一个乐段： 乐曲的结尾也较为简单，只是重复一遍第一主题之后，利用第一主题的旋律加以变奏，干净利落地结束全曲。(主题A) (黑板上完整列出全曲的结构：ABACDEFA )并讲解回旋曲的定义。
三、充分体验、情感交流。
师：下面我们来再欣赏一下《春之声》，闭上眼感受一下歌曲带给你什么样的感觉。在听到乐曲主旋律的时候可以动一动，再次体会春天带给我们的活泼、欢快、充满朝气的感觉。
师：刚才的《春之声》，你都听到哪些乐器演奏的?
生：小提琴，鼓……
师：对，这些乐器都属于西方的管弦乐器，像这样有很多的西洋乐器共同演奏完成的乐曲是叫管弦乐曲。
师：小约翰施特劳斯是用管弦乐的演奏形式来表现春天的。下面请同学们用最美的语言来描绘一下自己心中春天。
四、配乐朗诵、总结下课。
欣赏《春之声》，进行配乐朗诵，体验音乐与朗诵在情感上的和谐。
师：同学们说得都很好。春天象征着生命，象征着希望，希望同学们像约翰施特劳斯一样，永远充满活力。下去之后你们也可以自己搜集一些约翰施特劳斯创作的一些圆舞曲，听一听，多感受圆舞曲的特点。
教学后记：
音乐艺术是情感的艺术，只有通过音乐的情感体验，才能达到音乐教育“以美感人，以美育人” 的目的。音乐课堂教学应更多地建立在参与和感受的基础上。学生只有通过不同形式感受音乐才会对音乐有真正的体验和理解。小学的音乐欣赏课应撵弃传统的灌输式的以掌握知识为目的的教学方式，重在让学生主动参与和感受，愉悦地学习，潜移默化深入作品，以取得更大的进步。
《音乐之声》教学设计 篇11
教学内容：
1、音乐游戏《草原之声》
2、欣赏《我是人民小骑兵》
教学目的：
1、指导学生欣赏乐曲《我是人民小骑兵》，听辨主奏乐器――木琴的音色特点。了解乐曲所表达的内容及情绪，感受乐曲的风格特点，扩大学生的音乐视野。
2、玩玩音乐游戏《草原之声》，启发学生用不同的声响模拟创作大自然中各种音响。
教学重点：
指导学生模仿并创作《草原之声》中的音响，从中感受祖国美丽大草原的盎然生机。
教学准备：
多媒体制作
教学过程：
一、常规训练：
1、学生听音乐律动进教室。（要求：动作整齐、有表情）
2、师生问好。（要求：声音自然，统一）
二、音乐游戏《草原之声》
1、导入：
师：“美丽的大草原到了！草原上会有哪些美妙的声音？”
（学生回答）
师：大家说得很好。草原上有哗哗的流水声，呼呼的风声、叽叽喳喳的鸟叫声、嗒嗒的马蹄声、咩咩的羊叫声、哞哞的牛叫声。组成了多么美妙的草原之声。今天我们来做音乐游戏（草原之声）
2、学生讨论模拟自然界各种声响的方法（要求：能用多种方法模拟声响）
师：“请大家四人一组讨论怎样模拟草原上美妙的声音？”
（学生讨论，教师巡回指导）
师：“谁第一个讲讲讨论的结果？”
（学生回答，教师分发头饰）
师：“对！我们可以用人声、乐器模拟自然界的各种声音。
3、表演《草原之声》
师：“我们一起表演《草原之声》，听到什么声音就扮演什么角色，请戴头饰的小朋友到中间来表演，可以加一点动作。”
师：“大草原上一匹匹骏马在奔驰，小羊悠闲地吃着嫩草，牛儿自在地漫步，远处传来了蹄声清脆的鸟叫声，小河欢唱着，微风吹拂着，组成了多么美妙的“草原之声”啊！”
三、欣赏《我是人民小骑兵》
1、导入
师：“听，这是什么声音？你好象看到了什么？”
（学生回答）
师：“你是怎么知道的？”
（学生回答）
师：“因为马蹄声从弱到强，音乐中用〈这个符号表示。接着我们就来欣赏乐曲〈我是人民小骑兵〉”
2、欣赏引子
a、听辨主奏乐器
师：“这段乐曲由哪两种乐器演奏？”
（学生欣赏后回答）
师：“这段乐曲是由木琴主奏，手风琴伴奏。
b、听辨木琴的音色
师总结：木琴的音色清脆、明亮。
3、完整欣赏乐曲，感受乐曲情绪
师：“听听乐曲的情绪？”
（学生回答）
师：“这段乐曲根据情绪的变化可以分成三段，我们分段欣赏。”
4、欣赏第一段
师：“这段乐曲表达了怎样的情绪？描绘了怎样的情景？”
师总结：“这段乐曲描绘了小骑兵骑着马，挥着鞭在大草原上巡逻的威武形象。情绪是活泼、欢快的。我们学学小骑兵的动作。”
5、欣赏第二段
师：“这段音乐情绪如何变化？
师总结：“第二段音乐的情绪从舒展到激烈。乐曲的前半部分表达了小骑兵欢乐的心情而后半部分表现了小骑兵骑着战马迎着狂风暴风雨奋勇前进。”
师：“想想用什么形式表演第二段乐曲？”
师总结：“一部分同学摆造型，一部分同学扮演小骑兵，还有的同学可以模仿风声。大家一起表演。”
6、欣赏第三段
师：“这段乐曲情绪和哪段相似？”
师总结：“第三段的情绪和第一段相似，都是活泼、欢快的。表现出小骑兵们克服困难，战胜暴风雨后的喜悦心情。描绘了战马渐渐远去的情景。
师：“表演第三段时除了造型、舞蹈外还可以加上什么？”
师：这次表演加上小乐器。我们来试试。”
7、完整总结乐曲情绪特点
情绪
第一段
活泼、欢快
第二段
舒展――激烈
第三段
活泼、欢快
8、教师总结
师：“我们欣赏了乐曲（我是人民小骑兵），要向小骑兵学习不怕困难，敢于同困难作斗争的精神。最后我们完整欣赏乐曲，边听边表演。”
四、师生再见！
《音乐之声》教学设计 篇12
教学内容：
1．欣赏：《***之春》（小提琴曲），《春晓》（歌曲），《春节序曲》（管弦乐曲），《春天奏鸣曲》（小提琴与钢琴）。
2. 器乐：学吹竖笛《春游》。
3．创作与表演：为旋律创作歌词，并表演。
教学目标：
1．通过欣赏以描绘春天为主题的声乐、器乐作品，了解艺术表现形式的多样性，并感受其抒情性、审美性。
2. 学会用竖笛吹奏《春游》。
3．通过学生创编歌词、填词唱歌等活动，培养学生的创作意识以及对音乐的理解、表现能力。
教学过程：
（一）欣赏
1．《***之春》
（1）启发学生用自己的语言描述作品表达的情绪，如：豪放、乐观、奔放、流畅、欢快、载歌载舞等。
（2）出示《***之春》的主题旋律片断（第一、二部分），引导学生对两个部分的主题片断进行分析。让学生带着问题听录音，如：各部分在演奏形式有什么不同？第一部分主题是钢琴伴奏，小提琴以装饰音、强音、跳弓等多种演奏形式出现，第二部分则是小提琴以双音演奏舞曲般的节奏和拨弦的形式演奏，让学生充分体会和感受小提琴这一乐器的丰富的表现力。
（3）通过欣赏《***之春》，使学生了解***少数民族能歌善舞、热情奔放的性格特征及他们的精神风貌。
2．《春节序曲》
（1）边听边感受这首乐曲的风格特点，如：热烈的、欢腾的、载歌载舞的等。学生小组讨论并谈感受。
（2）将不同部分的音乐主题用板书、投影、课件等方式呈现出来。请学生边听边对比音乐的不同特点，如：欢快的、抒情的、流畅的、赞美的等情绪特点，以及力度上的特点。
（3）学生自主地找一段主题旋律并为其划旋律线，感受旋律的表现特征。
3.《春晓》
（1）使学生了解唐诗是中华文化的瑰宝。《春晓》这首诗构思精巧，令人回味无穷，加入黎英海的配曲，更使其意境深这。教师要引导学生理解词曲结合的歌曲的深刻内涵，并吟诵全诗。
4．《春天奏鸣曲》
（1）作品是贝多芬所作10首小提琴奏鸣曲中的第五首，该曲因音乐绚丽甘美，明澈如水而得名。共四个乐章，可以选听其中的第一乐章，教师可以根据优美、抒情的旋律引导学生想象和联想。
（2）组织学生讨论：乐曲第一部分中，小提琴演奏和钢琴伴奏有什么特点？
（二）学吹竖笛《春游》
1．教师弹琴，学生轻声哼唱旋律；熟悉曲谱。
2．学生练习吹奏。学生可相互帮助克服技术难点。
3．引导学生找出乐曲中旋律的相同和不同之处。如：二、四句旋律完全相同，第三句变化；结尾不同，培养学生的观察能力和分析能力。
4．为乐曲配打击乐伴奏，在有标记的地方敲击三角铁或其它打击乐器。
（三）创作与表演
请学生即兴为《春节序曲》（教材内容）的旋律配一段歌词，并试着唱一唱。分小组创编，然后为大家展示成果。